[Opozorilo na sprožilec: Razprava o samomoru. ]
Za grozljivke ni nova stvar, da se po vzdušju obračajo v tuje prostore. Zgodnji gotski romani so bili postavljeni v južni Evropi, da bi vzbudili določene strahove, zgrajene na stereotipih, protitatoliških občutkih in romantiziranih podobah. Ann Radcliffe je pisala zgodbe kot Skrivnosti Udolpho in Italijan kljub temu da nikoli niso zapustili Britanije zgolj zato, ker so bili ti prostori romantični, so nakazovali določene spolne ali politične nevarnosti in so bili bolj vznemirljivi. S kolonializmom so se začele pojavljati grozljive zgodbe iz Afrike, Azije in drugih prostorov, ki temeljijo na pojmih primitivizma, divjih kulturnih praks in splošnega rasizma. Strah pred Haitijem in haitijskim Vodoujem vidite v filmih iz leta 1932 Bela Zombi, na primer, so v veliki meri zakoreninjeni v strahu in paniki, ki sta se po uporu leta 1791 razširila po Evropi.
nazaj k prihodnjemu kitarskemu ojačevalcu
Kar nas pripelje do Gozd , prihajajoči film z Natalie Dormer v glavni vlogi, ki se dogaja v Aokigahari, znan tudi kot samomorilski gozd na Japonskem. Film Dormer spremlja kot Saro, Američanko, ki pride v gozd, da bi našla sestro, ki je tam pogrešana. Sara je kljub opozorilom prepričana, da je njena sestra še vedno živa (imata posebno povezavo) in se mora spoprijeti z jeznimi dušami, ki niso mogle najti počitka, ki preganja gozd. Prvič sem videl napovednik za Gozd ko sem šel pogledat Crimson Peak. Ko je Natalie Dormer mrzlično tekla in so se na zaslonu pojavili posnetki trupel, mi je prijateljica prišepnila, da je to resnično mesto, nisem prepričana, da je to v redu.
Gozd je del dolge tradicije pripovedi, ki tuje predvajajo kot eksotične, vznemirljive, nevarne in strašljive. Te zgodbe so v najboljšem primeru netočne in mladoletne, v najslabšem primeru pa zelo žaljive in rasistične. Trend uporabe tujih prostorov in tujih tragedij kot kulis za bele protagoniste je tak, ki ga je treba umreti pred približno stoletjem. Joanna Sing at gal-dem poudarja, da se zdi, da ima ameriška grozljivka, ki izkorišča mesto travme in tragedije, strašnega slabega okusa, zlasti če v središče postavi belke. Sing ugotavlja, da je Aokigahara druga najbolj priljubljena destinacija samomorov na svetu; drugič do mostu Golden Gate. Če bi Zada za svojo postavitev izbrala most Golden Gate, se sprašuje, ali bi se zahodno občinstvo odzvalo bolj kritično, kot če bi bilo na eksotični tuji Japonski? Zadino beljenje japonskega samomora, trdi Sing, ne samo [nadaljuje] razčlovečenje vzhodnih Azijcev na zaslonu, temveč tudi razčloveči vzhodne Azijce v resničnem življenju. Prednost belemu liku v japonskem okolju, ki je tako kulturno pomemben kot Aokigahara, mi daje sporočilo, da ljudje ne sočustvujejo z nebelimi liki in zgodb dejanskih ljudi ni vredno povedati (ali še huje, navdiha za zabavo).
Samomor na Japonskem je zelo resno vprašanje. BBC navaja, da je bilo leta 2014 približno 2.500 primerov (3-krat več kot v Združenem kraljestvu). Mnogi opozarjajo na kulturno zgodovino častnega samomora, finančnega pritiska (zavarovalnice plačujejo samomor), brezposelnosti, ustrahovanja in socialne izolacije. Posebej veliko je pisanja o tem, kako so vprašanja duševnega zdravja pogosto spregledana, in govoriti o njih je zelo tabu. Komad Monice Chang za Odiseja klici Gozd zamujena priložnost za spomin ali poglobitev v travme in resničnost samomora. Namesto tega film iz filma, ki ga prestraši in zabava, bolj nagiba k [iskrenju] sovraštva do tistih, ki imajo zgodovino z gozdom. Chang se sklicuje tudi na objavo osebe Ljubezensko življenje azijskega fanta Facebook stran, ki poziva k bojkotu Gozd , razpravljali o zgodovini Aokigahare, epidemiji samomorov in izbrisu vprašanj duševnega zdravja v azijskih skupnostih kot celoti.
Krvavo gnusno objavil intervju s producentom, režiserjem in igralsko zasedbo filma, in ta odlomek mi veliko govori o tem, kako je v filmu obravnavan prostor.
Imenovan je bil najlepši kraj za smrt, komentira režiser Jason Zada o razvpitem gozdu, njegov glas se je stopnjeval od radovednosti in navdušenja. Pri gradnji gozda kot nekakšnem hudobcu v filmu in ker smo prisotni temno zlo, smo se na podlagi vseh mojih raziskav in vsega, kar smo naredili, odločili, da gozd ni nujno zloben, sposobnost, da vam pokaže žalost, ki je v vas, in jo okrepi ter manipulira z vami. Gozd vas ne ubije, vi ubijete sebe. To je ideja, da obstaja kraj, ki bi vam lahko pokazal najslabše stvari v vašem življenju. Mislim, da to privlačijo ljudje, ljudje, ki imajo v sebi tisto temo, da jo gozd samo uporablja in krepi.
Zelo neprijetno mi je, kako Zada romantizira gozd in zdi se, da je kateri koli kulturni razlog, da ljudje sploh gredo v gozd, iz filma popolnoma izbrisan.
Če želite izvedeti več o Aokigahari, ta kratki dokumentarni film iz VICE vas je geolog Azusa Hayano peljal skozi gozd. To je brutalno iskrenih in razburljivih 20 minut, ki kažejo na resničnost gozda in ljudi, ki gredo noter. Hayano povsem po naključju naleti na šotor, samomorilsko sporočilo, samomorilski priročnik, vrvi in druge predmete, ki so jih ljudje prinesli. Nekoliko zastrašujoče je gledati, vendar se vedno zavedate, da so te predmete zapustili resnični posamezniki, ne samo kulisa za potovanje tujca. Hayano govori o enem dogodku, ko se je pogovarjal s fantom, ki je eno uro preživel obešanje iz drugega poskusa, vidimo pa ga tudi, kako se pogovarja z moškim v šotoru, da bi si dvignil duh.
Gozd v kina prihaja naslednji teden. Ne bom je videl.
—Upoštevajte splošno politiko komentarjev Mary Sue .—
Ali spremljate Mary Sue naprej Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
