Oglejte si te neodvisne animirane filme, ki si jih morate ogledati

Večina ljubiteljev filma bi animirane filme smatrala izključno za otroke, po vzoru Pixarja in Dreamworks. Vendar bi bilo modro, če bi zadržali jezik za zobmi, saj obstaja povsem drug trg za animirane filme, ki presegajo starostne omejitve in delujejo tako, da združujejo umetnost animacije z vsemi čarobnimi zgodbami, ki jih omogoča animacija.

Zgodovina neodvisnih animiranih filmov sega daleč v preteklost in do danes jim je še vedno uspelo ohraniti impresiven repertoar. Tukaj je nekaj najboljših, ko gre za indie animirane filme.

Maček Fritz (1972)

Mnogi filmofili menijo prost z mačka biti začetnik animacije za odrasle, v dobrem in slabem. Ta nesramni film je bil škandalozen celo za svoj čas in še vedno velja za enega najbolj nesramnih filmov, ki so jih kdaj posneli. Reči, da se ni dobro postaral, je absolutno podcenjevanje.

Vseeno bi si ga morali ljubitelji animacije z močnim želodcem ogledati vsaj enkrat, saj Fritz je bil na svoj način revolucionaren. Animacija je postala stvar, do katere lahko dostopa vsak, in dokazala je, da se lahko animacija dotakne tem za odrasle (kot so spolnost, politika in droge) na načine, ki se zdijo pomembni. Posledično je bilo dovoljeno, da so druge podobne risanke uspevale, kot je zloglasna Ren & Stimpy .

Moje življenje kot bučka (2016)

Ker je ta Francoz stop-motion film se osredotoča na otroke v sirotišnici, je nekaj temnih tem, ki se jim je nemogoče izogniti. Kljub temu, Bučke ima otroško čarobnost, kjer je videti lahkotno, polno upanja in navdihujoče. Gledalci si ne morejo pomagati, da ne bi navijali za otroke, ko se ukvarjajo z vsakdanjim življenjem.

To še posebej velja za glavnega junaka, samega Zucchinija ('Courgette', v izvirni francoski sinhronizaciji). Tudi kljub težavam je Zucchini dosledno prikupna protagonistka, ki je težko ne ljubiti. Ob zaključku filma bo tudi najbolj skopuh gledalec občutil prisrčen občutek razrešitve.

takoj pojdi google zerg rush

Trojčki iz Bellevilla (2003)

če Fritz dokazal, da je animacija lahko grda, Trojčki iz Bellevilla je pokazal, da je animacija lahko umetniška in na način, ki izzove občutke, kot so strahospoštovanje, kontemplacija in čista zmedenost. To je film, ob katerem se bodo gledalci ravno tako razbohotili po glavi.

S cik-cakastim zapletom in abstraktnimi vizualnimi elementi (nenazadnje kar zadeva oblikovanje likov), Trojčki ostaja eden najbolj ikoničnih neodvisnih animiranih filmov vseh časov in bi ga morali obravnavati kot obvezen ogled za vse, ki želijo podrobneje raziskati žanr.

Iluzionist (2010)

Ta francoski animirani naslov je posnel isti režiser kot Trojčki (Sylvain Chomet), vendar je bistveno bolj prizemljen v slogu in tonu. Ta film spremlja potujočega čarovnika in njegovega novoodkritega pomočnika skozi različna majhna mesta in ima ta film nenavaden čar, zaradi katerega si gledalci želijo, da bi jima lahko sledili v nedogled.

Čeprav je v filmu prisoten občutek žalosti, je to vrsta žalosti, ki je pretresljiva in primerljiva: tista, ki zaznamuje nenehno spreminjajočo se naravo življenja in neizogiben konec vseh dobrih stvari. Poleg tega je tu še ljubek mali zajček – a čarobni klobuk zajček, da bo jasno.

Fantastičen g. Fox (2009)

Kot morda najbolj znan naslov na tem seznamu, G. Fox še naprej ostaja prepoznavni naslov na področju animiranih indijev. To je neverjetno domiselna in privlačna podoba klasike Roalda Dahla in naredi skoraj vse pravilno v smislu kohezije med zgodbo in vizualnimi elementi.

Barve se lepo ujemajo, na tipičen način Wesa Andersona , oblikovanje likov – pa naj bo žival ali človek – je izjemno ikonično glede na to, kako nevpadljiva so oblačila. Še več, zvočni posnetek zadene vse prave note, s celo kamejo ikone britpopa Jarvisa Cockerja. Če je na tem seznamu kakšen film, ki ga ne smete zamuditi, bi moral biti ta.

Otok psov (2018)

Kot drugi animirani film Wesa Andersona je ta film razočaran, ker se opira na zahodne orientalistične trope, njegova zgodba pa ni tako napeta ali privlačna kot njegov predhodnik. Vendar si še vedno zasluži uro samo na podlagi predstavitve – predvsem če ima gledalec rad pse.

Pravzaprav bi moral biti ta film obvezen ogled za vsakogar, ki je kdaj imel rad pse, saj imajo psi osrednjo vlogo v vseh stvareh in jih je preprosto čudovito gledati. So smešni, nenavadni in prikupni (celo v svoji najbolj grdi) in nekaj nepozabnega je slišati glas Walterja Whitea, ki prihaja iz kužka.

Pesem morja (2014)

Ker je srednji otrok 'Irske folklorne trilogije' Cartoon Saloona, veliko pove, da je ta film tisti, ki najbolj izstopa. Vsebuje ikonične vizualne podobe studia in čudovito bistvo pripovedovanja zgodb, toda dejstvo, da ta film temelji na bolj sorodnem zapletu, ga naredi še nekoliko ljubšega.

Potem ko mladi fant izgubi mamo (po rojstvu sestre), ugotovi, da noče preživeti časa z njo. Toda ko odkrije, da je selkie, mitsko irsko bitje, ki se lahko spremeni v tjulnja, se zgodba spremeni v muhasto, medtem ko še vedno ohranja občutek prizemljenosti, ki samo še poveča njen čar.

Mary & Max (2009)

Ta avstralski film je morda najtemnejši na tem seznamu, vendar je daleč najbolj romaneskni. Sledi prepletajočim se zgodbam o dveh osamljenih ljudeh, istoimenski Mary in Maxu, ki začneta dopisovati kot prijatelja, ko Mary začne zanimati ameriška kultura.

Zgodba ju spremlja, ko Mary odrašča iz otroka v odraslo osebo in ko Max začne obiskovati zdravnike zaradi različnih težav, povezanih z njegovim duševnim zdravjem. Njuno prijateljstvo je obravnavano skrbno in pristno, in čeprav je film kot tobogan nesrečnih dogodkov, gledalca na koncu pusti neverjetno ganjenega.

On je bolan (2015)

Uspelo združiti teme duševnih bolezni v svoji predstavitvi, On je bolan nadrealizem v animaciji dvigne na drugo raven. Njegov protagonist, depresivni motivacijski govornik, ne zna razlikovati med drugimi, saj ugotovi, da imajo vsi enak obraz in glas. To je hkrati alegorija njegovega nezanimanja za druge in prikaz resnične motnje, imenovane Fregolijeva zabloda.

Njegov svet se torej zatrese, ko sreča žensko, ki je popolnoma edinstvena, tako po obrazu kot po glasu. Gledanje protagonista, ki poskuša obvladati svojo fascinacijo z njo, vzbuja tesnobo in očara, zahvaljujoč čudovitemu obvladovanju vizualnih podob in briljantnemu, evokativnemu pisanju tega filma.

Svet jutrišnjega dne (2015-20)

Dona Hertzfelda oboževalci animacije zelo cenijo zaradi njegovih nenavadnih, a poenostavljenih stvaritev, toda njegova serija kratkih filmov, Svet jutrišnjega dne , se dotakne zanj redkega občutljivega živca. Sledijo deklici, ki raziskuje prihodnost z enim od svojih bodočih klonov, ton pa dosledno niha med veselo nedolžnostjo in melanholično resignacijo.

To je posledica dinamike med malo Emily in njenim odraslim klonom. Emily je samo otrok, poln veselja in radovednosti, medtem ko klon živi v prihodnosti, ki je tako tuja in odvezana, da njene besede vedno nosijo pridih žalosti. Gre za neverjetno filmsko serijo, ki bo gledalca resnično spodbudila k razmišljanju, kaj je v njegovem življenju vredno ceniti.

(predstavljena slika prek Hertzfeldov YouTube napovednik za Svet jutrišnjega dne )