Zapleteno vprašanje, ki si ga zastavite, ko pišete kritiko težko pričakovanega Gone Girl je tisto, kar bi bilo treba obravnavati kot pokvaritelje Film je močno odvisen od zasuka, ki se zgodi na sredini, toda če ste prebrali knjigo, boste vedeli, da tisto, kar se zgodi po omenjenem preobratu, vključuje meso pripovedi filma, ne pa njegove povratne informacije ali počasen začetek. Zaradi tega in ker Gone Girl- knjiga je bila tako prebrana, ta pregled volja pokvariti zasuk. Ne berite, če vas ne zanima.
Gone Girl Potovanje od knjige do filma je potekalo gladko. Romanopisko Gillian Flynn so pripeljali, da je prilagodila svojo zgodbo, in opravila je čudovito delo, ker ni bila preveč dragocena s svojim materialom. Pravzaprav je izjemno, koliko je bila pripravljena izpustiti, ko je ločila roman. Poleg tega je usposobljena za pisanje dialoga in uporabo glasovnih sporočil. Kljub temu se film tudi boji, da bi šel ven in bil čisto kinematografska izkušnja, ki lahko navduši občinstvo, ne glede na to, ali je prebralo ali ne Gone Girl . Je nekoliko preveč Na podlagi najbolje prodajanega romana!
Kot lahko ugotovite iz napovednika, predpostavka Gone Girl je, da Nickova žena Amy (Rosamund Pike) izgine, ljudje pa začnejo sumati Nicka (Ben Affleck), da jo je umoril. Preobrat je v tem, da je Amy ponaredila lastno ugrabitev in Nicka postavila za to, da bi se mu vrnila, ker jo je varal. Element presenečenja deluje bolje na strani, kjer občinstvo ne vidi načina, kako se obnaša Nick, ker so Flynnovi opisi po slogu podobni obsojajočemu novinarstvu Gone Girl je kritičen do. Toda učinek se v filmu zmanjša, ker lahko vidimo Nickovo prvotno reakcijo na invazijo na dom. Po obrazu mu preide dovolj šoka, da vsak poskus režiserja Davida Fincherja, da občinstvo posname Nicka kot krivega za ugrabitev in umor Amy, takoj pade. Če ste knjigo prebrali, veste, da nas Fincher poskuša prevarati. Če še niste, še vedno nima smisla, da bi bil Nick kriv. Rezultat je prva tretjina, ki je počasna, depresivna in nima prave spletke. Očitno je, da Fincher poskuša stvari le skriti pred občinstvom, dokler ne pride čas za zlobno komičen pristop, ki prevladuje nad drugim in tretjim dejanjem.
Ko Nick ugotovi, kaj se dogaja in se pripoved ponovno združi z Amy, film izjemno hitro pospeši tempo. Dvomim v logiko celo domneve, da bi Amy sploh lahko škodoval Nick. Zakaj ne bi od začetka naredili te košmarne črne komedije, kjer občinstvo, ampak ne Nick, pozna Amyne načrte ... in se lahko nasmeje, kako hitro se risani tisk in policija obrnejo proti njemu, ko se sprehaja v megli zmedene neumnosti, ki se glasi kot krivda? Če bi film igral satire že od začetka, Nicka še vedno ne bi marali zaradi nezvestobe in apatije do žene, za katero meni, da je bila ugrabljena, a nekoliko manj bi občutili manipulativne Fincherjeve roke. Kljub nenadnemu obračanju filma na Nicka in poskusu, da z njim čutimo empatijo, ima še vedno temeljne osebne napake, zaradi katerih je antijunak. Biti morilec preprosto ni eno izmed njih.
Edward Cullen na soncu
V glavnih vlogah Pike stopi nad Afflecka ravno tako, kot to počne njen lik v filmu. Affleckova naravna težnja, da ničesar ne igra na obraz, razen če mu ni naročeno drugače, ustreza njegovemu liku, katerega nezmožnost normalnega odzivanja na ugrabitev žene hitro obrne ljudi proti njemu. Nick ima ravno toliko apatije, da se detektivkin sum nanj zdi zaslužen, vendar ni dovolj zlovešč, da bi namigoval, da je dejansko kriv. Takrat naj bi bil čarovnik, med prebliski ali v osrednjem televizijskem intervjuju, Affleckova predstava neuspešna.
Za primerjavo, Rosamund Pike je absolutno razodetje kot sociopatska Amy, ki ima popolno mešanico srhljivosti, nenavadnosti in veselja, ko jo lahko prebere nad moškimi, za katere meni, da so storile narobe. Pade nekje med Hitchcockovo Marnie in samico Patrickom Batemanom v Ameriški psiho , kar je lahko del razloga, da sem tako užival v njenem glasu. Skoraj brez duše je pokazala le malo človečnosti, ko je eden od njenih načrtov bodisi zadel cesto bodisi odšel brez težav. Videti njeno navdušenje nad kadriranjem moža prinaša nekaj najbolj zabavnih prizorov v filmu. Skoraj dovolj je, da želite, da se ji reši… skoraj.
Masivna podporna zasedba je impresivna, če ne celo izjemna. Kim Dickens in Carrie Coon, kot glavna detektivka in Nickova sestra dvojčica, sta absolutni vrhunec te skupine, prijetna nastopa pa tudi Patrick Fugit in Scoot McNairy (a jih ni vedno lepo videti?). Casey Wilson, Missi Pyle in Sela Ward so kot medijske vrste smešne, še posebej, ko film postane temna komedija, čeprav me je do konca neznansko motil Pyleov vtis Nancy Grace in Wilsonovo piskanje. Kar zadeva kaskadersko igralsko zasedbo Tylerja Perryja in Neila Patricka Harrisa, se v filmu počutijo neprimerno, a niti enega (pravzaprav nobenega igralcev) film zrušijo. Enostavno niso prednost.
Fincher precej črpa iz Hitchcocka in si izposoja nekatere najboljše mojstrove filme. Skrivnostni nekdanji fant Desi (Harris) očitno vpliva Psiho Normana Batesa (kot je igralec potrdil med tiskovno konferenco). Nick Dunne si je nekaj izposodil pri Henryju Fondi Napačen človek in Jimmy Stewart v Vrtoglavica , ki se nikoli ne približa nobeni od igralcev. In Pike’s Amy, kot že omenjeno, črpa od Marnie, skupaj z neštetimi drugimi najpomembnejšimi ženskimi fatales. Filmsko je videti, da film želi kinetičnega, agresivnega sloga, ki ga Fincher dela tako dobro, kar bi lahko preprečilo, da bi se film počutil povsem tako kot samo priredba za knjigo. Skoraj dve uri filma so posneli s kombinacijo naravne svetlobe in filtrov, kar daje predmestju Affleckove prizore impresiven košmarni videz, vendar se v spominih in Pikeovih solističnih prizorih zdi neprimerno. Fincherjeva odločitev, da jo spremeni navzgor proti podnebnemu koncu, ko se Pike skriva na posestvu, preplavljenem s svetlo svetlobo, ali se z Nickom umakne v plastično brezdušje svojega doma, doda energijo zaključnemu dejanju.
ali cbd kopalne bombe delujejo
Tako kot Gone Girl izgleda bolje v drugi polovici, polž filma na začetku na koncu požene do lepega kasa proti koncu. Skoraj v vseh pogledih - pripoved, razvoj likov, kinematografija, montaža - druga polovica je toliko boljša. Tudi če bi si želel, da bi Fincher prvi del narezal na kocke, je film vseeno vreden ogleda. Zasnova produkcije je tako čista in sterilna, da prispeva k izjemni srhljivosti in rezultat je najboljši, kar jih je Trent Reznor kdajkoli ustvaril. In Amyino briljantno manipulacijo je fascinantno opazovati kot tretjo osebo. Podobno je bolni fascinaciji, v kateri sem gledal Scarlett Johansson Pod kožo . Kljub temu film nikoli ni zgolj trden in zabaven, čeprav predolg skrivnostni noir. Zdi se kot nekaj, kar bi videli v poznih 80-ih ali 90-ih, kot se je zgodilo pri toliko filmih iz tega leta. Ni mojstrovina, za katero slišim, da jo pozdravljajo.
In težko je zanemariti prepričljiv občutek, da čeprav film morda ni mizogin, vsekakor podpira moteče upodabljanje žensk kot grožnje moški domeni. To je dano v Gone Girl ne samo, da je Amy psica (dejstvo je bilo ugotovljeno, še preden je izginila), ampak da enako velja za večino drugih ženskih likov v filmu. Le sestra in detektiv, ki sta predstavljena kot bolj tradicionalno fantovska, sta obravnavana s sočutjem. In drugi film v letošnjem letu (razen če nekaj ne pogrešam), v katerem ženska ponareja trditve o posilstvu in zlorabi v družini, da bi jim neumni ljudje tako pripravljeni verjeti (Amy je šokantno podobna liku Eve Green v filmu Mesto greha: Dame za ubijanje ), skupaj s stalnim trendom uporabe posilstva kot le hitre naprave zapleta, je problematičen trend. Je Fincher sam seksist? Ne. Mislim, da ne. Mogoče Gone Girl pozivajo in spodbujajo vse večjo težnjo družbe, da utemeljijo zamisel o ženskah kot grožnji? Vsekakor.
Lesley Coffin je newyorška presaditev z srednjega zahoda. Je urednica pisatelja / podcasta s sedežem v New Yorku Filmoria in sodelavec pri Interrobang . Kadar tega ne počne, piše knjige o klasičnem Hollywoodu, tudi Lew Ayres: hollywoodski prigovor vesti in njeno novo knjigo Hitchcockove zvezde: Alfred Hitchcock in Hollywood Studio System .
Ali spremljate Mary Sue naprej Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
